① 鸡蛋花美术教案
设计意图
鸡蛋是我们日常生活中幼儿每天都会接触到的东西，而我们的小家伙却不太喜欢吃鸡蛋，特别是蛋黄的部分，为了让孩子们了解鸡蛋的营养价值，从而喜欢上吃鸡蛋，《煎鸡蛋》活动主要的目的是让孩子们感受到煎鸡蛋的趣味，尝试用棉签水粉画的方式来表现煎鸡蛋的过程；了解鸡蛋的画法，锻炼幼儿的观察力。小精灵儿童网站
活动目标
1、观察煎鸡蛋的过程，了解鸡蛋从液态到固态的变化。
2、尝试在黑色底板纸上用棉签、水粉等材料表现煎鸡蛋的形态。
3、在看、闻、做的过程中享受煎鸡蛋带来的愉悦，体验成就感。
活动准备
1、经验准备：知道生鸡蛋是液态的；有过棉签水粉画的经验。
2、物质准备：
食用材料：生鸡蛋1只、不粘锅勺一套、煎好的鸡蛋一个、神秘袋子。
操作材料：黑色底板纸、黄白水粉颜料、棉签抹布等。
教学材料：煎鸡蛋视频。
活动过程
（一）游戏摸鸡蛋，引起幼儿的兴趣。
师：今天， 老师带来了一样好吃你，请你摸一摸是什么？（神秘的摸蛋。）
啊！都猜对了，我们来看看鸡蛋壳里都有什么？
（二）视频播放煎鸡蛋，幼儿观察煎鸡蛋的过程，发现鸡蛋在锅中的变化。
幼儿通过视频观察煎鸡蛋的过程，通过看、听、闻、说的方式了解鸡蛋受热过程中的变化，感受煎鸡蛋的颜色以及外形特点。
师：我们来煎个鸡蛋吃吧！看看鸡蛋到了热油锅里有什么不一样？（观察蛋黄，蛋青的变化）中间是什么？什么颜色？什么形状？旁边呢？像什么？闻一闻，什么味道？
（三）棉签水粉画“煎鸡蛋”。
1、出示材料，个别幼儿尝试画“煎鸡蛋”，集体观察，讨论绘画的方法。
重点引导幼儿观察用棉签绕圈涂画的方法，巩固操作常规。
2、请幼儿做小厨师，用棉签水粉画的方法来“做”煎鸡蛋。
师：请你来做小厨师，看看谁的煎鸡蛋做的又快又好！等你们的煎鸡蛋做好了，我们就可以品尝了。
3、展示幼儿作品，进行评价。
师：请你把五角星贴在你喜欢的鸡蛋上？这个煎鸡蛋是谁做的？又大又好，闻一闻，香吧？你是怎么涂的？
幼儿品尝煎鸡蛋，结束活动。
师：小朋友的鸡蛋煎的真香，我们去尝一尝吧！
4、自由评论。
师：告诉大家，你煎出来的蛋像什么
活动总结：
宝贝们！今天煎出来的蛋好漂亮，各式色样的，我知道你们都很喜欢吃煎鸡蛋，那吃了鸡蛋对我们有什么好处呢，（幼儿讲述）你们说的都很好。但是蛋白和蛋黄要一起吃，才更有营养，让我们的身体更加健壮，小朋友回家也可以试试和妈妈一起来完成这个煎鸡蛋的任务，看看，你们煎出来的鸡蛋像什么。
活动反思
活动的开始，我便直接把锅、油、鸡蛋等真实道具搬上了课堂，以现场煎鸡蛋的活动来引起孩子们参加活动的兴趣，给幼儿直观形象地呈现鸡蛋的变化过程，重点是为后面利用棉签水粉画的方式来表现煎鸡蛋的过程打好基础，做好铺垫；接着我给他们提供了各种操作材料，如油画棒、彩纸、橡皮泥等重点是引导他们采用不同的形式来表现煎鸡蛋的过程。当孩子们亲身感受到了煎鸡蛋的过程，体验到了煎鸡蛋的色彩是十分微妙的、多姿多彩的的时候，小家伙们便会有想要表现鸡蛋过程的冲动，而美工活动则能恰如其分地给幼儿提供一个表现的机会；最后，当他们把自己的鸡蛋煎好了之后，我们香喷喷的鸡蛋也做好了，在这个过程中不仅可以让小家伙们体验到成功的喜悦，更能得到味觉的享受，获得双重惊喜，在不知不觉中孩子们便喜欢上了吃鸡蛋，体会到了吃鸡蛋的快乐
② 美术水粉画画不好
画画要讲求饱满感，新颖程度，色彩的搭配，冷暖色的运用…最好用“渐变”的放法来涂色，水粉有很强的掩盖工效，是不错的选择，注意颜色变化为关建！希望采纳！
③ 中班小圆点的大本领水粉绘画教案
内容与要求：
1、通过观察感知秋天树叶的变化。
2、初步培养幼儿对水粉画的兴趣，感受秋天的美。
活动准备：
示范画《秋天的大树》；树叶若干；欢快音乐片段；每组红、黄、褐三种颜色；每人一张宣纸及报纸。
活动过程：
一、出示树叶，引发兴趣
师：老师今天请谁来我们教室啦？（出示若干树叶，引导幼儿讲出秋天树叶特征）
师：猜猜是哪个季节到啦？（秋天）
二、欣赏与讨论
1、出示示范画
2、“秋天到了，这棵大树上的树叶宝宝颜色都一样么？”（引导幼儿感受下暖色调）“它们都在长在树枝上吗？”（引导落叶）
小结：秋风姐姐吹来，有些树叶宝宝都调皮地落在了地上，它们穿上了黄色、红色和褐色的衣服，把秋天的大树装扮得可美了。
三、示范与要求
1、先请上粗粗的树干，再添上几根细细的树枝。
2、选好树叶宝宝的三种颜色（红黄褐），先选一个颜色的画笔喝喝饱，然后轻轻舔一舔，再躺下身体睡一睡，一片一片又一片，长满树枝真美丽，换个颜色又飞来几片树叶，有些飞在空中，有些还落在了地上，秋天的树叶真调皮！
3、秋天的景色很美丽，我们要保持整洁，把秋天的大树打扮得更漂亮！
四、幼儿作画、教师指导
边指导边巡视，提醒幼儿注意树叶的颜色变化，并保持画面的整洁。
五、引导评价
1、看看我们的小树叶是不是都长满枝头啦，有的还在空中跳舞，有的调皮地落到了地上。
2、教师和幼儿随着音乐和大树一起跳舞。
④ 幼儿园大班水粉画玉兰花开教案
【活动目标】 1、欣赏迎春花、梅花、桃花，了解它们的外形特征。 2、根据画纸和实物的大小比例，尝试合理安排画面。 3、感受春天的五彩缤纷、春意盎然和生机勃勃。 【活动准备】 1、认识观察迎春花、桃花和梅花。 2、幼儿用书人手一册，笔、颜料，范例画一幅，吸管。 【活动过程】 1、谈话，回忆在春游时找到的关于春天的经验。 师：春姑娘来了，给我们带来了春天，你们找到春天了吗？春天是什么样子的？ 师小结：春天来了，燕子从南方飞回来了，小河里的冰融化了，小草长出了绿绿的嫩芽，树枝上也长出了新芽，公园里美丽的花也开放了。 2、观察画面，了解桃花、迎春花和梅花的外形特征。 师：小朋友说春天到了，许多美丽的花开了，你看到哪些花开了？它们是什么样子的？花瓣是什么形状的？ 教师引导幼儿根据已有经验说说自己看到的花的外形特征，学习用图形小结花瓣的外形。 师：老师这儿也有一些花的图片，我们来看看有些什么花？它们是什么样子的？ 花瓣是什么形状的？（教师引导幼儿逐一观察各种花） 教师小结：迎春花开在长长绿绿的枝条上，枝条长在地上，矮矮的，迎春花就像金黄色的小喇叭。桃花的花瓣有五个，形状是圆形的，粉粉的，嫩嫩的，真美丽。梅花也有五个花瓣，形状和桃花差不多，不过梅花有各种颜色的，还散发着淡淡的香味。 3、教师引导幼儿观察范画，了解吹画和毛笔点画的作画过程和步骤。 师：看，老师这里也有一幅画好的春天的花，看看是用什么画的？怎么画出来的呢？（教师引导幼儿观察老师的范画，了解吹画的操作方法。） 师：我们先用毛笔蘸点咖啡色的颜料，点在画纸的下面，然后用吸管吹出树干，然后再用毛笔蘸上颜料点画花瓣，画的时候可以把毛笔转着来画。 教师示范后，请个别幼儿上来演示。 4、幼儿作画，教师指导幼儿尝试根据实物和画纸大小比例合理布局。 （1）了解实物大小与画纸大小之间的比例。 （2）幼儿作画，教师重点指导幼儿分布画面和毛笔的运用
⑤ 美术活动水粉画教案扇子
活动目标：
1、认识手指的名称。
2、知道小手对人很重要，要爱护小手，要讲卫生勤洗手。
活动准备：
1、红黄蓝绿紫指偶各一个。
2、ppt课件（干净 脏手）。
3、皮球，纸箱。
⑥ 急需中专美术课的教案~！
一、引 言
美术欣赏教学，不仅仅是为了传播知识，让学生看懂几幅美术作品。它的教学目的是为了培养有主动性、能动性、创造性的高素质的人。而要实现这个目标，加强对美术欣赏教学中一些具体而微观的欣赏策略如感觉能力、描述能力、言语交流与阐释、美术评论短文写作的指导是十分必要的。只有这样，才能真正实现与作品的对话，与作品的交流，从而体现学生审美的发展，学生审美个性的流露，学生良好的审美情绪的表达。
目前中小学美术教育研究正蓬勃开展，对教学模式、教学方法、教学内容等方面的研究已有一定的深度，但涉及具体的微观角度而又牵系学生美术素质根本发展的学习策略指导则较为薄弱，在小学美术欣赏教学中，这样的缺失表现在：1、美术教育把培养学生的审美能力当作自己的职责，而审美能力首先是从感觉开始的。培养学生的感觉能力，理应是欣赏教学中的一项重要任务。而在现实的欣赏教学中，常有部分教师忽视学生的存在，不给学生充分感觉的时间和机会，而是以教师的感觉作为结论，从而使欣赏教学变得简单、肤浅；2、过分注重对作品表现形式中色彩、形体、光线、线条、肌理等因素的分析和体味，缺乏欣赏过程中对作品整体审美意味的体验和理解；3、学生在课堂上的被动欣赏，体现在一方面只听教师的讲解，另一方面总想以作者表达的思想作为理解的准则。如果年代久远无法查阅作者的想法，就以美术史论的结论作为依据，这种“标准答案”式的欣赏，忽视了学生对美术作品的理解，忽视了对作品的有意味的品味和语言表达，更谈不上描述、对话、阐释等支柱性欣赏能力的提高，创造性欣赏能力的培养更无从谈起。
二、欣赏中的人文与对话
新课程标准明确指出：“美术课程具有人文性质。”人文性，是《艺术课程标准》、《美术课程标准》基于对艺术包括美术课程的学科性质的基本定位。它反对任何功利性目的，要求课程的全部重点，必须从事物的世界转到人格的世界，强调人文学科的价值。在广泛的文化情况中认识欣赏这一理念，明确指出“美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习”的观点。唯有在广泛的文化情境中去学习美术、感悟美术、理解美术，才能真正扩大和加深学生对美术的体验、对生活的体验、对人类社会及文化的体验，才能让学生体悟到美术、文化及生活的多样和丰富的内涵。有了深刻体验支持的美术学习，才能突破滞留于纯粹的技能技巧训练的局面，将人类的精神财富深化至人的内在世界，确确实实地促成学生人格的完善，在这个基础上，学生的自我认识，自我完善才产生具体实际的意义。
,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作
美国教育家列维认为美术教育应以人文学科为基础，创作过程就是将形式赋予物质的过程，该过程从一个理念入手，通过一种媒介来表现这一理念，如果忽略了作品的形式和作者理念，人文精神就势必被忽略，所以在欣赏教学中，从技能性的传授提高到美术文化的层面中，就更能反映素质教育中变专业教育为通才教育的改革思路。小学美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的主要途径，突出人文关怀，与儿童的年龄特点相结合，掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征就十分必要。
而有效的言语对话、画面阐释、美术评论是学生欣赏能力得到切实提高的关键。“接受美学”认为，并不是画家创作了作品就是作品的终结。相反，读者才是决定作品命运的决定因素，没有读者的参与，任何优秀的艺术只是一堆物质材料而已。在欣赏课上最有价值的不是美术作品本身，而是学生对作品的理解。因为在理解的过程中，渗透着学生的想象与创造。而这些，无不需要学生通过有效的言语阐释与美术评论加以表达。“人的语言表达之质量的提高，展现出人自身存在之质量的提高”(滕宋尧《文化的边缘》)。因此，欣赏过程中学生有质量的言语阐述与美术评论，对一件作品的形式与内容、意义与价值上的探讨，在学生没有建立起历史概念的情况下，对提高欣赏能力是非常重要的。
三、对话平台上的欣赏流程设计与运用,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作:
以欣赏教学过程中对学生创造性欣赏行为的策略指导为中心，研究者把指导的步骤拟定为下列三个阶段
1、教学观察、师生沟通阶段：此阶段的主要任务为通过教师在欣赏教学过程中的观察研究，摸清学生对欣赏信息的特点与缺点，有意识地创设良好教学氛围，师生在相互信任、相互尊重的基础上达到情感的交流与沟通。
2、分析改进、策略指导阶段：此阶段的主要任务为根据教师在欣赏过程中对学生欣赏行为的观察，师生一起分析存在问题或缺陷的原因，教师进行欣赏过程中的策略指导，有针对性地满足学生在欣赏过程中对提高欣赏能力的“需要”。
3、创设欣赏流程，强化创造性欣赏行为阶段：此阶段的主要任务为创设具体可行的欣赏流程，沿用研究者自己获奖的结题成果《中国画欣赏教学中培养学生创新能力的策略研究》（全国二等奖、杭州市一等奖）中的欣赏流程(观察感受——分析理解——阐释交流——价值判断)，在流程中强化学生对创造性欣赏行为的灵活运用能力。
（1）描述阶段的指导：对作品的第一印象是一种瞬间的强力感受，一种单纯的视觉快乐，是儿童直觉地面对作品产生闪光式的认识。对第一印象的描述，就是要儿童说出美术作品外在的、可立即指出的视觉对象。在这一过程中，教师应包括三方面的指导：一是给学生足够的观察欣赏时间，让他们用简洁的语言说出自己的真实感受，二是耐心倾听学生的描述，让学生充分表达；三是教师用启发、提问的方式给予线索，引导进一步观察、想象、陈述。
（2）形式分析阶段的指导：形式分析就是分析作品所表现的美的形式，是加深学生的审美经验、提高审美理解能力的关键环节。在分析阶段，要求学生表达对作品的感受。教师要用启发诱导性的语言，如"你喜欢什么？为什么？"引导儿童反复多次地深入感知、体验作品，理解艺术语言与形式美原理的内涵，适当地用欣赏所得的体验进行创造性形式模仿，帮助学生
（3）解释阶段的指导：解释就是学生通过探讨一件美术作品所蕴含的内在意义。把握欣赏作品的所再现、表达出来的情感、意义。在这一阶段的指导中，着重于两个方面：一是适当地介绍作者的小故事、作品的创作背景等，扩大学生对作品欣赏的人文底蕴，形成一个或多个合理的解释。二是鼓励学生不拘泥于教师的解释，不拘泥于作者的原有创作意图，对作品所传达信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解
（4）评价阶段的指导：评价是判断欣赏作品的价值。对小学生来说，如果学生能够对优秀作品说出自己的喜欢之处，说出自己对作品含义的某些理解，或欣赏作品的某些方面能积极影响自己的创作，那么这种评价的作用是必要而且是非常有用的。
四、引导学生创造性欣赏的策略指导,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作
（一）文化心境的激发
在美术欣赏过程中，学生接触到不同历史年代和题材的作品，这些作品既是从艺术的角度进行审美欣赏的材料，也是从历史文化的角度了解历史事件、社会生活、东西方文化差异和人类复杂感情的材料。这有助于开阔学生的视野，扩大其知识面，使他们在欣赏名家名作的同时，也得到一定的社会历史文化知识和经验的积累。在这欣赏过程中，教师有意识地创设特定的欣赏情境，有助于学生在审美的同时，学到优秀的人类美术文化，培养人文精神。欣赏心境的创设可分为：
（1）主题式心境：根据某一主题，在欣赏活动开始前或开始时有意识地营造一种情境，学生在这一情境中身临其境地对作品展开欣赏，如以美术作品所展现人类情绪（喜、怒、哀、乐）为主题的欣赏活动等。
（2）专题式心境：根据一个鲜明的专题，罗列归属于这个专题的美术作品进行欣赏。如画家笔下的“树”为专题展开的欣赏等。,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作（3）背景式心境：在美术作品的欣赏过程中，为了达到深化主题，突出欣赏作品的鲜明时代、民族个性特征，借助于视觉形象、听觉形象等创设的情境。如欣赏中国古代山水专题时，借助于《高山流水》、《雨打芭蕉》等民族名曲作渲染的背景，引发一种古典的心境。
o （4）引导式心境：在美术作品的欣赏中，借助于语言、音像、动画等媒介，为即将欣赏的作品作必要铺垫的情境、氛围。如讲述耶酥与弟子的故事，就耶酥在晚宴上的一句话：“你们中的一个人背叛了我”而引发的名画欣赏《最后的晚餐》。
(二)感觉能力的诱导
“ 审美主体通过感官(主要是视听感官)对审美对象的感觉，是审美的起点。”（《美学：审美理论》戚廷贵）美学既然是审美理论的科学，我们的美术教学就应当遵循美学理论，把学生的感觉做为审美的第一步，给予重视和培养。研究者在具体欣赏中对感觉能力的培养方法从以下几种入手：
1、增加感受、体会欣赏对象的机会和时间。良好的感受能力的培养有赖于教师精心设计的教学活动，没有一定的教学活动做保障，能力的培养就成为一句空话，感觉能力的培养尤其如此。现在学生花在感觉能力培养上时间和机会不多，研究者在本课题的研究中宁可放慢教学的速度，也要多设计一些感受审美对象的活动。如在欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，能倾听一下《伏尔加河船夫曲》，就会从听觉上加深对作品的认识。在上《树皮的花纹》一课时，把学生带到室外，去摸一摸生长校园内的大树的树皮，以触觉亲自感受树皮的纹路变化，收到了很好的效果。只有学生在欣赏过程中对作品有充分的感受和体会，欣赏才会更现实、生动。美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作
2、以视觉为主，听觉、触觉、嗅觉相互作用培养通感能力
课上的感觉培养，应以视觉为主。在本课题研究过程中，给学生创造充分感受作品的机会，引导他们认真分析画面上的形式语言、作者的思想感情，感受画面线条的粗细，色彩的冷暖，造型的写实与象征。同时加强听觉、触觉、嗅觉与视觉的相互作用，有效而完整地培养学生的感受能力。
(三)作品形式分析的指导
美术是一种能够学习和弄通的语言，也是一种通过学习和实践可以会“读”与“说”的交流方式。“读”指的是作品的视觉表述，“说”指的是创作出视觉表述。对作品形式分析的指导，主要是从色、形、构图等艺术手法角度出发，理性地探讨与分析作品造型的特征与特点。在欣赏过程中对提高学生作品形式分析能力的策略指导大致有以下几种：
中国 1、利用现代教育技术，营造作品形式分析的学习平台。
现代教育技术形、声、色并茂，教育表现手法多样，富于变化的多样性，对欣赏过程中付诸于视觉形式的美术作品，都能在现代教育技术作用下，完成形象、线条、色彩、肌理、质感、空间视觉直观性的再现，易于营造良好的欣赏教学的氛围，宜于在此种氛围中促使学生主动、积极地参与作品的欣赏。
2、利用比较欣赏把相关的美术作品置于同一欣赏环境中，提高分析能力，加深理解。
作品的比较能产生雄辨的说服力，有较强的针对性。在美术欣赏教学过程中，把同一画家不同时期相关题材的作品、不同画种同一题材的作品、不同民族、国家同一题材的作品、同一绘画内容不同处理样式的作品置于同一欣赏环境中，课题研究者将对欣赏作一分析与比较的深度思考。,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作 (四)画面阐释与对话交流的引导,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作
阐释学运用到美术欣赏教学中，一方面可以改变传统欣赏课堂中教师“霸占”讲台一统天下的“教”，转到学生对美术作品真正的“学”上；另一方面阐释学的运用有利于学生语言表达能力的提高，欣赏课主要培养学生的视觉能力和语言能力，学生不但要会用眼睛分析美术作品，还要学习用语言表达理解，如果教师重视学生对画面描述能力的培养，重视对观看作品后感觉的表达，重视对作品作出评价能力的培养，那么生生之间、师生之间、学生与作品之间的对话与交流就可能成为现实。提高的将是包括思维、创造、感觉、人文精神在内的学生的整体素质。本课题在欣赏过程中对提高学生阐释交流能力的培养策略基本从以下几方面开始：
1、对话氛围的创设：对话是人类的一种特殊语言交流方式。
在对 话中，交流双方很快达到视野融合。在融合中，相互扩大眼界，使精神生活进入新的更高的层次。这里说的“对话”不是日常生活中的随便交谈，而是在美术欣赏教学过程中，创设的一种平等、开放、自由、民主、协调的具有情趣和美感的氛围。能够在此间激发学生对作品发表有新意的见解，能够在师生之间、生生之间、学生与作品之间产生多向交流，成为真正有“人”、以“人”为主的欣赏学习。
F 新课程标准使我们认识到，教学本质之一是交往，把教学本质定位为交往，是对教学过程的正本清源。"那么，如何实现这种交往？合作学习不失为一种比较理想的方式。在美术欣赏过程中，无论是对作品主题等的描述，还是对作品的形式分析，或者是对欣赏作品的价值判断，合作学习都可能开启学生的新思路，带给学生意想不到的效果，增强学生间的合作意识。
2、描述能力的培养：在欣赏活动中，无论是教师还是学生，都要用语言对作品进行描述。一方面教师有目的的对作品的适当描述可以唤起学生审美的体验；另一方面描述能引导学生有目的地观察艺术作品，能有力地培养学生的想象力与创造力，是学生对作品进行美术评论的一个重要基础和途径。本课题在欣赏中通过教师半成品式的描述引导来培养学生的描述能力。比如：妈格利特的《比利牛斯山之城》，是一幅超现实主义绘画，对儿童来讲，接受有一定的难度。但是，一个学生对这幅作品的描述，非常漂亮地道出了超现实主义绘画之美“……白云漂浮的蓝天，浪潮拍岸的大海，城堡高距的巨岩，这些寻常的景物重新在一起，构成了现实中不可能存在的另一个世界，不免令人惊异。在画家妈格利特的想象世界里，可以违反地球引力的存在，而让巨岩好象白云一样漂浮在空中！”
3、差距欣赏的开发：学生与被欣赏作品之间存在着差距，差距妨碍着他们对作品的理解。在美术欣赏教学过程中，教师应当利用学生与作品的差距，引导学生以自己的知识和体验，主动地去理解作品，充分利用这种差距的积极因素，鼓励学生努力探索的精神。在研究中通过学生生活实际差异与文化差异两方面来展开，使学生对美术作品的欣赏理解落到实处。比如：学生有各种各样的的气质与个性，有的天真活泼，有的沉稳少语。欣赏艺术作品时，往往会受其影响。一位六年级的女学生性格开朗，喜欢色调明快的艺术作品，所以不喜欢拉菲尔的名作《椅中圣母》，虽然她知道这是世界名作，也承认画得非常出色。和那些准备把画挂在家中最明显位置的同学相比，她要把画藏在床下，因为她觉得“画面太暗，有点沉闷”。这不能被认为是一种格调低下的反映，恰恰是在理解中的主动选择。
4、人文精神的强化：在目前的欣赏课堂中，一些教师对作品的讲解只偏重于技能技巧方面的分析，忽视了人文精神的教育。欣赏中作品的形式因素与作者的理念之间内在的联系被忽略，人文精神势必被忽略，使学生造成这样的错觉：作品的技能技巧与作品的理念是毫不相关的。本课题通过欣赏过程中对人文精神的强化，提高了学生对美术作品的深层次思考。比如：欣赏米勒<的拾穗》，单从色彩、光线、构图等方面去分析画面，是远远不够的。这些色彩、光线、构图的处理，其实都是为了表现米勒对法国农民的深情热爱。
(五)欣赏与创作相结合的倡导
在美术欣赏活动中，我们强调师生之间、生生之间的对话，不是说教师不可以作任何背景知识的介绍和讲解。相反，适当背景铺垫是为了对话的进一步深入展开。在这过程中，教师以平等的态度参与学生对美术作品的欣赏，同时引导学生指出作品存在的问题，允许学生对作品作各种符合自身要求的改动性创造，进一步提高和加深对被欣赏作品的理解和体会。如在欣赏达芬奇的《蒙娜丽莎》后，同学们对这幅名画的历史及艺术特点产生了浓厚的兴趣，教师就趁热打铁，提倡学生结合现实进行自己心目中的蒙娜丽莎形象再创作，结果出现了《舞台上的蒙娜丽莎》《穿工作服的蒙娜丽莎》《象妈妈的蒙娜丽莎》《胖胖的蒙娜丽莎》等等。
(六)美术评论短文撰写的激导,美
艾斯纳的DBAE美术教学思想中特别注重对学生进行美术评论能力的培养。在DBAE教学中，美术评论决不是要学生寻求对一幅美术作品的标准答案。学生通过与美术作品的“对话”，增强了视觉分析能力和语言表达能力。语言表达能力一方面体现在对作品的描述、阐释过程中，另一方面可通过书面形式表现出来。本课题通过欣赏后写评论短句、评论短文的策略指导，促使学生积极参加讨论，进行美术评论，并物化为文字形式，进一步深化了欣赏见识，提高了欣赏能力。如在欣赏补充教材《韩熙载夜宴图》时，学生立刻被整件作品五段式有机联系的形式相吸引，教师用录音根据画面内容分别播放琵琶演奏、舞曲、轻音乐、笛子和筚篥演奏，引导学生随音乐而感受夜宴图的具体内容。学生谈感受时，有的说：“夜宴图首尾统一了听琵琶演奏、观舞、休息、听笛和筚篥演奏、送别五个场面好象看小人书，是一个小小的故事。”有的说：“夜宴图中这么多人，或站或坐、或正或倒、或抑或靠或动或静，简直是生动丰富。”有的说：“画面颜色金碧辉煌而又古朴可爱，红绿色相穿插，大块黑白相间隔，有对比有呼应，色彩不多，却非常丰富。”
五、突出人文精神与创设对话平台的欣赏实践反思
1、有利于教师全面综合、完善的美术教育观的树立,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作
由于社会经济和文化的快速发展，人文精神正在不同社会领域不断突显。当今美术教育界在人本主义理论的影响下，揉和了费德曼教授提出的探究型欣赏教学法与DBAE四阶段审美教学模式之优点，在美国已逐渐被“全面综合性的美术教育”所取代，成为一种具有现代教育理念的新思想、新模式。全面综合的美术教育关注的是全体学生的全面发展，不仅对学生的美术学科教育负责，同时对学生的整体发展负责。全面综合的美术教育标志着学校教育从美术学科教育向美术文化教育发展。美术文化教育最有魅力的地方是启迪人生，关怀生命，提倡审美——利于人格的健全发展。美术文化教育最有价值的超越是培养多元开放的文化胸襟——利于创造性学力的培养。“美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一”（尹少淳《走近美术》），因此，提倡审美和人文精神教育，在欣赏过程中展开全面综合的完善人格的欣赏活动，必将促使学生人文教育观念的植根，有利于教师全面综合、完善的美术教育观的树立。
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2、有利于教师对美术课程教育理念的实践
新的美术课程标准阐述了“以人为本”“以学生的发展为本”的基本教育理念。课程标准指出，我们应当相信每个学生都具备学习美术的能力，均能在自身的潜质上获得不同程度的发展。因而美术课程要适应素质教育的要求，要面向全体学生，以学生发展为本，形成其健全的人格。在课程内容上强调课程的基本内容必须具备基础性，是对学生未来发展有用的，同时要注意层次性，以满足不同学生的素质差异。美术学习应当为学生的终生学习奠定基础。因此，关注学生的欣赏学习，把教师情感因素添加到欣赏教学中去，保证思维、情感、行动的整合，欣赏内容与学生的基本需要及生活有密切的联系，在课题研究中得到了生动、活泼的个案例证，必将充实研究者对新课程教育理念的认识
3、有利于学生欣赏评价和合作交流能力的提高
美术欣赏教学过程的本质是交往。“因为没有交往，没有互动，就不存在或未发生教学，那些只有教学的形式表现而无实质性交往发生的“教学”是假教学”（余文森《教学是课程实施的基本途径》）。在欣赏教学中运用合作学习的方式，可以改变学生学习方式过于单调的局面。在欣赏过程中采用渗透自主学习和探索性学习的合作方式，在欣赏成果的阐述上本着“为促进学生发展而评价”的理念，适应不同个性和能力的学生的欣赏学习状况，帮助学生了解自己的欣赏能力和艺术批评的水平；鼓励每个学生根据自己的特点，多方收集美术作品，对感兴趣的美术欣赏作品上得独特的见解，大大地提高了学生欣赏评价和合作交流的能力。
4、有利于学生创造性欣赏能力的发展
“培养创造性水平和解决问题的能力”在今天能得到这样广泛的重视，与人本主义心理学对创造性意义的拓展是不无关系的。人本主义心理学认为富有创造性是健康人格的表征之一，它赋予了创造性较之从前广泛和普遍得多的意义——创造性可以表现在人们所从事的任何活动之中。人们无论做什么，都应该以创造性的态度或精神去做，这种态度或精神是根植于人的本性特征中。创造能力不但包括创新的精神与意识，还包括将新的观念转化成为具体事物的能力。所以新的美术课程标准提出要特别注意对学生的个性和创造性的培养，应多方面、多维度、多层次地训练学生的创造性思维，培养学生的创新意识，并且要培养学生将创新观念转化成为具体成果的能力。鼓励学生主动进行综合性、探索性学习，学会发现问题、探究问题，并创造性地解决问题。
老子所著《道德经》的开篇曰：“道可道，非常道；名可名，非常名。”突出人文精神的美术欣赏教学强调对话与交流，可谓是“教可教，非常教；本可本，非常本。”这种美术欣赏学习中的教师已不是传统意义上的教师，教师的主导作用更多地体现在对学生欣赏活动中的指导和点拨。教有课本，但已非传统意义上的课本，生活中到处是美术欣赏的内容。人的自信一半来自自己，一半来自别人。一个人如果从来就不欣赏自己，他就不会拥有自信；一个人如果从来没有被欣赏，他就不会获得自信。美术欣赏，欣赏名作，欣赏自己，被别人欣赏。对话可存，人文可存.
http://www.21blue.cn/e/List/List_98.html
⑦ .幼儿园亲子活动美术教案 水粉与插花
【活动目标】
1、通过剪一剪、插一插，培养幼儿的创新求异思维和发展幼儿的动手能力，并激发幼儿对大自然的喜爱之情。
2、欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美，对插花艺术感兴趣。
【活动准备】
1、插花录像；
2、花瓶（酒坛、竹桶、木桶）；
3、各类野花、野草、树叶等。
【活动过程】
一、引出话题。
师：小朋友，瞧，这些是什么呀？对这些都是我们一起去山上、田埂边采摘过来的。
师：瞧！（播放春游：采摘野花）
师：提问：这些花能摘吗？（镜头：人们种植鲜花）
师：这些是人们种植起来给我们欣赏的，而这些野花它是自己生长在大自然中，很漂亮，因此我们就想把这些漂亮的野花带回来，让更多的人能够看到大自然的美。
师：可是把这些野花摘回来这样放着会很容易枯萎，它们的美别人就欣赏不到了，那你有什么办法可以使这些野花变的更美，较长的留在我们身边，让别人很好的欣赏呢？
师：那我们就一起来插插花，我们插花的花瓶有些特别哦，瞧，是什么？（酒坛、木桶、竹桶）
师：好，现在就请你们上来试试吧！（如果觉得花柄太长，可以拿剪刀出来修一修，但用的时候要注意安全）
二、第一次尝试插花。
1、师：插好的小朋友请把自己位置整理干净，也可以去看看其他小朋友插的花。
2、师：好了，全部下来坐到自己位置，咱们一起来欣赏下吧。
3、师：你认为哪盆花插的最好看，那你觉得他哪里插的好看吸引了你呢？
三、（播放插花录像）欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美。
1、师：恩，小朋友很棒都说了自己的看法，老师也专门去了花店拍摄了插花师傅插花的过程，我们一起来看一下插花师傅到底是怎么插花的？（播放插花录像）
2、师：看了录像有哪个小朋友能告诉我，为什么插花师傅插的花那么漂亮？（用姿态语言来引导他们说出花的插法，高低、大小、颜色、树叶的衬托）
3、教师小结：对呀，插花时一定要注意把花插得有高有低、有大有小，颜色有深有浅，再加一些草、树叶，互相衬托，这样一盆花插的才会更漂亮。
4、师：但刚才我们看到的只是插花师傅插了一种扇形形状的花，其实插花它是一门艺术，也是一门技术，每个人可以根据自己的喜欢插出不同形状的花，如：还有球形、S形等很多，瞧我们来看看（播放录像不同造型的花）
四、第二次尝试插花，巡回指导。
1、师：看了这么多不同造型漂亮的花，你现在想插什么样的花呢？
2、师：好，我们根据自己的设想，再照着插花师傅的插法，把刚才觉得哪里插的不满意的地方进行调整下，也可以全部拔出来重新插一次。相信小朋友肯定比刚才插的更漂亮。（拍照）
五、结束、欣赏。
插好的小朋友请整理干净自己的位置，然后请客人老师一起来欣赏我们插的花吧！
⑧ 学习水粉色轮教案
1、三原色
教学重点使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领
教具准备电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等。
教学过程
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、"导入新课:(。1?放录像思考问题:a.在缤纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?(师播放录像，生观察。)b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，
2.板书课题:画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识
三，讲授新课:
(一)认识三原色
1认识三原色:a.出示定义。问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师贴出定义)。b.观看电脑课件。师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?(让学生回答，说出红、黄、蓝。)师:这三种色都说了句什么?(不能由别的颜色调合成)c.得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
(二)师示范三原色，师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程，边调边填。
四、课堂练习
1?用圆、方、三角形等几何图形，自?己?译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2?作业要求:0可自己设计图形填色。0调色时注意水份的掌握。0平涂着色
3?学生作业，教师巡视指导。
五、讲评作业。
2、三间色
教学目的]
1.认识三间色----橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
[教学重点]
使学生认识三间色及其色彩特性。
[教学难点]
掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
[教学过程]
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、"导入新课:(2分钟）
1?放录像思考问题:
a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?
b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。
请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?
(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，
2.板书课题:
画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识---- 《三原色与三间色》。
板书课题:《三原色与三间色》
三，讲授新课:
(一)复习三原色与三间色。
1?复习三原色:
师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?
2?认识三间色:
a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
b.演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。
问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?
色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?
(让学生细致观察后回答。)
师小结:用色块表示。红＋黄＝橙 黄＋蓝=绿 蓝＋红=紫
c.做实验:通过实验，"进一步证实三个公式。
d.得出定义。
师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪」种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。
生:(答)
师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。
3?做游戏:
师:接下来，我们一起来做个游戏，这个游戏是这样:黑板上三个公式，每个公式都少了一、两种颜色。
(二)师示范三原色调配三间色，，
师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程，边调边填。在色环上先填上三原色，在两原色之间再依次填上三间色。
四、课堂练习
1?用圆、方、三角形等几何图形，自己设计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
4?讲评作业。
⑨ 小班美术教案水粉藤蔓 怎么写，急！！！
【活动背景】时间过得真快，转瞬间金色的秋天悄悄向我们走来，我们的主题也进入到《会跳舞版的权树叶》，小树叶是怎样在秋天的树上跳舞、嬉戏、玩耍的？在生动的主题中怎样让小朋友们从生动的活动中体验、感受、表达？适逢这个流行田园风格的城市到处流淌着藤蔓类的装饰物，让我们和周围的小朋友一起感受这藤蔓之美，在秋天的主题里学习怎样用美丽的藤蔓画装饰我们的环境吧！
这个活动契合时下的主题；另外从《纲要》中对艺术目标的阐述也能看到“让幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”藤蔓的装饰画在当今的家庭装潢装饰中被广泛的运用，成为了时尚元素，带领幼儿感受这种装饰美，感受一种新的艺术表达形式，尝试创作藤蔓风格的装饰画，用儿童独特的感受和表达方法来装饰儿童眼中的时尚元素所创造的环境美。
由于藤蔓作品的丰富和其装饰画的特征，我选取了幼儿能够表现和理解的关于树的藤蔓造型让幼儿通过欣赏、比较、游戏，感受螺旋线的旋转和装饰特征，从而较好的展现树的藤蔓之美！
选取的欣赏作品：