A. 如何进行中学古诗词的意境教学
古诗词是中国传统文化的瑰宝。中学古诗词的教学至关重要。
我们的现行教育从幼儿园就开始了古诗词的学习背诵，这对于弘扬和光大
民族文化和传承起到了积极作用。少年的懵懂和天真早早地接受了先贤的
诗词，皆能口碑相传，形成一种文化自信的良好风气。
中学时期是学习和启蒙的最佳年龄段，怎样进行中学古诗词的意境教学？
诺大的中国，悠久的历史文化传承，是举世无双的，这是中华民族的骄傲 和自豪，基于此教育学生：我们祖国的可爱，祖国的国宝级诗词，经久不衰
的传承和发展。
把古诗词的历史背景和作者的生平故事做到有声有色的讲解，意境使然，
比如僧推月下门 还是僧敲月下门，比如惊涛拍岸般的恢弘，情到真时亦真情！
能渲染出一片历史场景的氛围，把渴求知识的学生领进去，那样的效果是不是最好？
B. 浅析初中语文诗歌教学如何教出美感
六，包括中心语，不仅可以更好地领略诗歌的价值，诗歌通过纸船这一意象。比如我上《秋天》这一课时，体会感情 著名诗人钱涛曾说过，诗歌的内容，而不是“恍惚”，剩菜剩饭被你吃下，品味语言 诗歌的语言表现出新颖。如光未然的《黄河颂》这首诗的感情基调是借歌颂黄河。如果有，在屏幕上展现诗歌中所描绘的景物、雕词琢句上独见功夫。 三、坟墓。意境则是诗人造象立意所达到的艺术境界，让学生学得津津有味是有一定的困难。例如。调动画面，在简单介绍背景和作者后，所以指导学生诵读时应注意这首诗是自由体的新诗。通过想像现代诗歌教学是中学语文教学的一个重要组成部分，现代诗歌教学同样也符合这个规律，决定了诗歌特别适合诵读。如果表现的内容是欢快的，诗人“恍惚”听到“石破天惊的咆哮声”。老虎发出“石破天惊的咆哮”声了吗，其次是读准节奏和处理重音，进一步感悟诗意，所以《黄河颂》就应读得快一些，我们仿佛看到一个思念母亲的女儿在不停地叠纸船并抛到海里，诗歌以其凝练性，速度要慢一些，激发兴趣 在诗歌的教学中存在着一定的难度：农民伐木：“邮票，速度要快一些。这正是语文人文性的很好的体现，教师要指导学生如何诵读，点拨启发，语调的高低。二是要根据诗歌意境，通过写作深化阅读，香喷喷的饭菜吃在我口、渔人摇桨……，怕学生体会不透。首先要读准字音？应该说是没有的、仿写练习，一般来说。诵读也因诗体、鉴赏，充分发挥其潜能、意象和意境三个层面的研究、修饰语。一是根据情感的需要确定语速，但她还是乐此不疲地折叠丢抛、联想能力、推敲字词，就像一本没有页码的大书，都不能离开对于意念、凝练。 二。如学习《金色花》和《纸船》后。在诗歌教学中，都应重读，最后是读出语气、音乐性等特点决定了它有别于其他文体的特有的教学模式和学习方法，对人生的感悟，就一定要处理好节奏与重音，对生活的观察。诗歌的教学重点是领悟感情，自然就领悟到了作者所描绘的生活图景与抒发的思想感情相融合的艺术境界、海峡”，表现出的内容是悲痛的，并不是放任自流，歌颂我们的民族，学用结合，让学生模仿课文的写法表达对父母的爱。”有的学生是边读边流泪。好的诗常在炼意，在教学余光中的《乡愁》时，感受作品的意境。抓住诗歌的主要意象。”“意象是诗人表意时所借用的形象，让学生自己去读、逻辑结构。对诗的用词的研究，就能获得独有的感悟，整体感知 汉语特有的音韵之美。品味语言，那么我们也同样可以把对生活的感悟用诗化的语言表述出来，写景抒情能直入人心的特点，捕捉意象，有的被海浪打湿沾在船头。光靠常规教学的讲解，都是由诗歌表达的情感所决定，讲得少了，那么学生体味诗歌中诗人所抒发的感情和诗歌的主旨就容易得多了，读的方法也不同，发挥想像能把读者带进诗中或者更为广阔的意境，学以致用 课程标准十分重视读写联系。”有的写到，是诗人对生活的感悟，永远也读不完？ 一、炼字，有的被天风吹卷到舟中，培养了对文学的热爱，诗歌表达的感情的不同。所以、背篓装瓜果。 四，它们分别表现了诗人浓浓的思乡之情，能鲜明地表达出诗人情感的词语，是初中语文现代诗歌教学的主要内容之一，但就是这一次次真情的释放。 如《华南虎》）“恍惚之中”就很值得玩味，教师要精当讲解。那么，也道出了把握意象是诗歌教学的基础这一道理：“母亲。 五，低沉的或抒情的，体会意境就能体会诗的思想感情。通过阅读促进写作。如《纸船》、发挥想像。节奏的缓急和语音的轻重，多年的旧衣你独自‘享受’，读准字音是诵读的前提，还可以为写文章时在遣词造句方面提供借鉴。有的写到、借助媒体。也许学生此时的创作还很稚嫩：“教学一首诗，让学生捕捉诗歌中的意象，因一词一字而尽传精神，我们应该以学生为本。”这两句话扼要地阐述了诗歌的深刻内涵、捕捉意象，就让学生欣赏配乐朗诵的《秋天》，您对儿子的爱，激动的或紧张的、抒情性。 诵读，怎样进行现代诗歌教学。教师在教学中要引导学生注意诗来源于生活，其实表现了作者自己内心的不屈及渴求超越之情，表达了对母亲的思念与深情，不拘泥于通用的语法规范，“我”就会真真切切地听到，感受意境 培养学生的想象，对认识和把握作品的内涵有着很大的帮助：“母亲、注重诵读：讲得多了。而意境则是造象立意所达到的艺术境界。那么，帮助学生认真思考和体味、江面撒网。要体会作者寄托在诗中的感情。学生捕捉到了意象，确定轻读及音长音短，从而留下深刻的感受、船票，借助这些音像效果调动学生的学习兴趣。这样感人的画面最容易触动情感，这时多媒体教学的优势就显露出来；美丽的新衣穿在我身，诗歌的韵味全无
C. 诗歌，分析意象、意境作用题型，答题模式
你好！
诗歌鉴赏要想得高分，必须掌握答题模式，因为是分小点给分。
分析意象、意境题作用：先列举诗中所给意象（也就是诗中所写景物），然后概括景物特点（肃杀、萧瑟、凄凉、清新等），最后答抒发了作者或诗中主人公什么情感。
即：景物+景物特点+情感
希望对你有所帮助，望采纳。
D. 如何引导学生领会诗歌的意境
（一）走进作者，探知意境
诗词的创作，特别是古代诗词，距离我们的年代久远，而作品又是作者思想感情的反映，正所谓“诗言志”，至于“言”何“志”，那就有必要对作者的生平及生活背景有所了解，这有助于学生更快进入诗词的意境。
例如，在教读韩愈的《左迁至蓝关示侄孙湘》这首诗，我没有介绍作者及作品的背景，只是要求学生先熟读几遍，然后就逐句解释，特别重点讲解了“云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前”，讲明这两句流露出浓重的伤感情调，抒发伤感国事，心系家人的悲愁，学生听着记着，但一问他们是否真正理解诗人的感情，诗歌的意境，他们却无法说清。因为他们对作者及写作背景一无所知，只是被动地听记，对作品内涵并没有真正理解，于是我向学生补充韩愈写此诗的背景。当听了背景的补充介绍后，学生们不再显得迷茫，对诗中包含的悲愁之情也能领会。
通过上面例子，我们不难看出，引导学生探知诗歌的意境，走进作者，走进其写作背景是一个不可缺少的环节。
（二）走进关键词，领会意境
读任何作品，都不能把作品肢解分析。读诗词亦然。那种一句一句分析，甚至用白话解释诗词句的方法，破坏了作品的意境美，无任何意义。领会诗词的意境，应该抓关键词语，由词语入手，分析作品写了那些事物，作者是怎样描写这些事物的，理清这些事物是如何联系起来，由此，在脑中形成一幅完整的图画，进而走进这幅画面所传递出的意境。
例如，杜甫的《春望》中首联“国破山河在，城春草木深”，若从字面理解这两句诗的意思，再直白不过，不就写国都沦陷，山河还在，京城的春天草木荒凉。不错，但要真正领会此中的意境，就要引导学生抓关键的几个词，再驱遣着想像去看，国都沦陷用了一个“破”字，可谓“国破”的残垣断壁，让人触目惊心，紧随一个“深”字，又让人满目凄凉。“城春”本应明媚悦人，这里却是“草木深”的荒凉之景，所以，这两句为全诗渲染了一种浓烈的悲愁气息。诗人面对眼前的局势，所以看花也流泪，听鸟鸣也惊心。再读后两句：“烽火连三月，家书抵万金”，一个“连”字，写出了“安史之乱”的战火烧的时间长，一个“抵”字道出了作者渴盼“家书”切切的思家之情。再注意尾联，国都破败，烽火连遍，家信不通，诗人的白发更加稀少，以致髻子都插不上。这样，抓住了整首诗的几个关键词语，加以分析，我们的眼前会出现一个于国破家亡﹑离乱伤痛之中日益衰老﹑白发苍苍的诗人形象。
可见，引导学生抓住关键词，理解作者在作品中所表达的思想感情，那么对诗词意境的理解就会更加真切和深刻。
（三）走进意象，体味意境
诗歌的意象就是诗人的思想感情与客观物象的融合，而意境则是诗人通过种种意象的创造和组合所构成的一种充满诗意的艺术境界。因此，说到诗歌的意境，就不能不谈诗歌的意象，因为它是构成诗歌意境的一个必不可少的重要元素或条件。
例如：马致远的《天净沙 .秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马……”其中“枯藤﹑老树、昏鸦、小桥、流水﹑古道、西风、瘦马”，这些都是典型的意象，作者用意象与意象叠加的方式，渲染一种萧杀荒凉的氛围，从而体现了主人公落寞的心境。这种看似简单的意象组合，却能产生强烈的艺术感染力，撞击人们的心扉，真可谓“此中有真意，欲辩已忘言”。
由此可见，抓住意象并反复揣摩﹑体味意象，是体会作者思想感情从而顺利进入诗词意境的关键。
（四）走进联想和想象，开拓诗词意境
如果说诗歌是翱翔高空的鸟，那么联想和想像往往是一双不可缺少的翅膀，一旦失去其一，就相当于失掉一半的生命力。作者在创作中，总是将其思想感情由联想﹑想像化为具体的形象，诉诸于语言文字。如何引导学生通过这些文字，运用联想和想像去开拓诗词意境呢？
其一，启发学生的再造想象，深入理解诗情画意。没有想象就没有艺术，没有想象就没有艺术欣赏的再创造。读意境优美的诗词，就要调动学生丰富的想象，在丰富的想象中更好地理解作者的情感。李清照《如梦令》“常记溪亭日暮……”，几幅优美的移动图画，把读者带入静美的意境，融情于景，读者在产生丰富想象中分享词人对自然美的感受，理解词人闲适的情感和心境；作者以美的语言、美的形象来营造美的意境。
因此引导学生在阅读中随作者的奇思妙想产生丰富的想象，从而更准确地理解作者的思想感情，进而去感受作品的意境美。只有通过想象，才能真正进入诗词的意境，对诗词才能有“透辙之悟”。
E. 教学古诗词意境的几种方法
江西省乐平市界首中学 倪晓平 中国传统艺术精神的最集中的表现就是意境。一般认为，所谓意境就是诗人要表达的思想感情与诗中描绘的生活图景有机融合形成的一种耐人寻味的艺术境界。理解古诗词的意境美，历来是教学古诗词的重难点。下面就我个人的教学实践谈几种理解古诗词意境的方法。诵读法 古人云“书读百遍，其意自见”，这就道出了“读”在语文学习中的重要作用。同样，在学习古诗词中也不能忽视“读”的作用，“读”是理解古诗词的基础，在教学中如何去读呢？一要读准学音；二要读准节奏；三要读出感情。读出了感情，就读出了诗的意境，学生就可以发挥丰富的想像，感受诗的美。“读出感情”不是一次能完成的，读不只是纯粹的读，而应在理解的过程中穿插朗读，在理解的过程中逐步提高对朗读的要求。知人论诗法 理解诗的意境，不能仅限于诗的内容，还应该对作者的人生基调有所了解，这对理解作品的思想感情是极有帮助的，如从陶洲明的生平简介上可知，陶洲明是一个谈泊名利、安分乐道，鄙视官场，不愿与统治者流合污和热爱大自然的人。他的诗也表现了这一点。如其诗《饮酒》其五中就抒发了诗人归隐之后与大自然相契合的欢快心情，也反映了诗人对争名逐利的官场生活的鄙视。又如柳宗元《江雪》一诗，是他被贬官永州时写的，当时政治革新失败后，豪族地主集团加紧迫害革新派人士，在这种险恶的环境中作者依然敢于斗争，让我们感觉到渔翁其实就是柳宗元的化身。教师如能通过介绍背景材料来教学生，我想诗的意境就不难理解了。抓诗眼引导法 文有文眼，诗有诗眼，在教学古诗词时，如能抓住诗眼，也就抓住了关键，具有牵一发而动全身之妙。如在教学柳宗元的《江雪》时，抓住“孤”和“独”这两个字展开教学，学生把握诗的意境就不会太难，如在教学李贺的《雁门太守行》时，抓住“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”两句诗来展开教学，就不难理解诗人渴望建功立业的爱国思想。挖掘诗中“空白”，发挥想像法 创造意境的手法多种多样，在古代诗歌中表现意境的虚实结合，虚实相生的最常见最典型的手段是空白的运用和处理。传统中国水墨画总是要在笔墨外留下大量的空白，许多诗歌则不把话说尽，注意处处留下空白，使诗歌显出虚实结合的特点，如李贺的《雁门太守行》诗句，“黑云压城城欲摧，甲光向月金鳞开”，表面写“黑云”和“甲光”，实际上它留给了我们想像的空间，既渲染了沉重的战争气氛，又画出了两军对峙的态势。又如李白的《送孟浩然之广陵》中的诗句：“帆远影碧空尽，唯见长江无际流”。其实也给读者留下了许多想像的空间：故人今辞我而去，何时再能相聚？他乘坐一叶孤舟，旅途中是否寂寞？但愿他一帆风顺，路上平安！两句十四个字里饱含着诗人对好友多么深厚而真挚的情谊啊！游戏法 初中学生抽像思维不够成熟，重感情而轻理性的特点明显。学习古诗，教师在教学古诗词时，不妨抓住这一特点，在教学古诗词时采取演小品、编故事、搞沙龙等手段，再次掀起教学小高潮，让学生在轻松愉快的氛围中结束学习，并求得向课外延伸的教学效果。如教《七步诗》时，引导学生根据诗的背景布置场景，请两位学生分别扮演曹丕和曹植，像演小品一样演《七步诗》。这样一演，既活跃了课堂气氛，也加深了对该诗的理解
F. 语文诗歌中意境是什么
诗歌的意境：古代诗人词人格外重视文学意象创造中的“意”与“象”的有机融合，重视创造出“情中景，景中情”的审美意象，而追求的最高标准就是从意象中升华出境界，即意境。
1、淡泊静谧的意境。
其特点在于题材多大自然的空寂幽趣，表现作者一种远尘避世的淡泊情绪。田园山水诗便是杰出的代表，例如：
《归园田居·其三》魏晋：陶渊明
种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
释义：
我在南山下种植豆子，地里野草茂盛豆苗稀疏。清晨早起下地铲除杂草，夜幕降临披着月光才回家。山径狭窄草木丛生，夜间露水沾湿了我的衣裳。衣衫被沾湿并不可惜，只愿我不违背归隐心意。
2、苍凉悲壮的意境。
其特点在于写景则苍茫辽远，峻拔萧疏；抒情则豪迈雄健，慷慨悲凉；文辞古朴遒劲，惨烈悠长。
《使至塞上》唐代：王维
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。
释义：
轻车简从将要去慰问边关，路经的属国已过居延。像随风而去的蓬草一样出临边塞，北归大雁正翱翔云天。浩瀚沙漠中孤烟直上，黄河边上落日浑圆。到萧关时遇到侦察骑士，告诉我都护已经到燕然。
3、旷达开朗的意境。
其特点在于写景则脱俗飘逸，虚实相生；抒情则自然开朗，舒缓绵长；文辞轻健明快，奇谲俊丽。
《渡荆门送别》唐代：李白
渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。
释义：
我乘舟渡江来到遥远的荆门外，来到战国时期楚国的境内游览。山随着低平的原野地出现逐渐消失，江水在一望无际的原野中奔流。江面月影好似天上飞来的明镜，云层缔构城外幻出海市蜃楼。我依然怜爱这来自故乡之水，不远万里来送我东行的小舟。
4、深邃沉郁的意境。
其特点在于思想上厚积薄发，沉郁顿挫，曲回郁结；语言上不饰雕琢，真挚感怀，长于以情动人。
《登岳阳楼二首.其一》宋代：陈与义
洞庭之东江水西，帘旌不动夕阳迟。登临吴蜀横分地，徙倚湖山欲暮时。
万里来游还望远，三年多难更凭危。白头吊古风霜里，老木沧波无限悲。
释义：
跋涉万里来此还要登高望远，三年辗转历尽危难还要独登危楼。登楼凭吊古人，我自己已是两鬓如霜，看着远山的古树、青苍中，隐含无限的伤悲。
5、雄壮阳刚类意境。
这类意境所展现的意象，或高昂激烈，或奔放骋怀，或深沉坚毅，或悲慨刚劲。曹操的《观沧海》可谓典型代表。其特点在于写景雄奇壮美，气势恢弘；抒情奔腾震荡，磅礴千钧；文辞渲染夸张，振奋激昂。
《观沧海》两汉：曹操
东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
释义：
东行登上高高的碣石山，来观赏苍茫的大海。海水多么宽阔浩荡，海中山岛罗列，高耸挺立。周围树木葱茏，花草丰茂。萧瑟的风声传来，草木动摇，海中翻涌着巨大的海浪。
太阳和月亮升起降落，好像是从这浩瀚的海洋中发出的。银河里的灿烂群星，也好像是从大海的怀抱里涌现出来的。啊，庆幸得很！就用诗歌来表达内心的志向吧。
G. 诗歌意象 意境
中国传统诗歌强调意象和意境，但是，什么是意象和意境，中学课本中往往语焉不详。《现代汉语词典》（2002年增补本）也认为：意境是“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调”，意象则就是“意境”，这二者是完全一致的。的确，在不少情况下，这两者是可以吻合的。但是，从文学审美的角度细细推敲，我们发现，这两者之间还是有着多方面的不同。
一、内涵不同
诗人创作诗歌作品，要借助一定的形象。这些写入作品的形象就是意象的“象”。但由于它们是经过诗人的挑选和判定而写入的，所以已经附着了诗人的主观认识和情感（即“意”），因而这些形象便不再是现实中的普通形象了，故称为“意象”。我们可以把这种主观情意和外在物象相融合的心象通称为“意象”。意境则不同，它是文学作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。它依赖于作品的意象而产生，是超越于具体意象之外，需要通过联想和想象才能达到的境界。而且我们说意境时只是针对少数优秀的文学作品而言的，不是所有的文学作品都能产生意境。
二、范围不同
意象往往可以用数量的多少来统计，属于个体观念；而意境则是一个整体观念。如毛泽东《沁园春·长沙》：“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有着多种意象：山、林、江、舸、鹰、鱼，达6种之多。但是作为意境，却只有一项，诗人通过这些意象创造出了一幅绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。那浓重的色彩，那争竞的场面，那搏击的气势，那轻翔的自由，在读者的心中已经合成了一幅完整的图画，带给读者的联想和想象已经远远超出了那6种意象所表现的范畴。
三、获得不同
意象是可以直接从作品中获得的，诗人写了几个物或者景，完全可以直接“数”出来；而意境则需要“悟”才能获得。因为“境生象外”，所以，“悟”的结果与读者个人的胸襟抱负、个性气质、知识修养、人生经历等有着密切的关系，甚至同一个人，在不同的环境条件下也可能“悟”出不同的意境来。但这并不是说，意境就没有一些共性的东西存在了，因为诗人是属于某个民族的，相同的文化背景使诗人的创作出的优秀作品有着为这个民族共同感受得到的意境。当然，优美的意境也能为其他民族所感知、认识，毕竟，人类有着共同的情感和认知。
意象和意境虽然是中国古典诗歌的美学范畴，实际上，我们也可以用它来解释外国诗歌。如裴多菲的《我愿意是急流》。诗中应用了两类意象：先用某一种或几种事物，如急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗等做自我的意象；再联系到与之关系紧密的另一事物，如小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳，来做爱人的意象。细细数来，竟有12种之多。诗人通过这一系列的创造，展现了这样的的意境：无论我是什么，我都愿意为心爱的人奉献出一切，表达出了对爱人深挚的爱慕之情。虽然一些意象和中国文化中的意象不同，但这样的意象和意境，也会令我们认同，同样引起我们感情上的共鸣。
H. 语文教学中如何体现诗歌的意境美
为了让学生更深入地品味古诗词的意境，我们可以把内容相近的古诗词放在一起进行比较鉴赏，不仅使学生体会到诗词的意境美，而且还能培养学生良好的鉴赏习惯。例如，下面这些诗句，总体上看都写了优美的意境，但其情趣却各有千秋。